Comme d'habitude DANGUN 天開

11월 19일 창덕궁 뒤에 있는 마고 카페 북촌 시네마에서  석화정 선생님께서  올해 마지막 상영작으로  <다시 동학>을 선정한 이유를 설명하실 때만 해도 나는 과거의 상념 속에서 갇혀있는 동학군을 생각했었다. 그리고 12월 3일 밤 절차상 하자가 있는 계엄이 선호되고 12월 14일 윤석열 대통령 탄핵이 의회에서 가결되자  혹시 북촌 시네마 관계자가  작두를 탄 게 아닌가 싶었다. 그리고 21일 전봉준 투쟁단 트랙터 대행진이  남태령에서 경찰에 막혔다가  시민들의 자발적 투쟁으로  경찰이 봉쇄를 풀고 한남동 대통령 저택으로  행진하게 되면서  동학이 과거완료가 아닌  여전히 현재진행형임을 피부로 느꼈다. 전봉준 투쟁단 남태령이 지금의 우금치다. ☝분명 북콘서트가 있다고 공지도 있고  문자도 받았는데  관성에 절어  7시에 가서 북콘서트를 불참하게 되다. ㅠㅠ 유동종 감독님의 <다시 동학이다> 영상 상영 후 박맹수 전 원광대 총장님의 좌담이 있었다. 영상 중 박홍규 작가의 판화 그림이 자주 나왔다. ☝전주 동학혁명기념관에 있는 박홍규 작가의 판화작품 아래 내용은 박맹수 전 총장님의 좌담 내용을 간추린 것이다.👇 ☝전주 동학혁명기념관에 있는 수운 최제우의 친필 동학의 창시자 최제우 선생님은 부친 최옥(1815~32 ; 63세 늦둥이)이 퇴계 학풍을 이어 받은신 분이시고 퇴계의 제자들과 교류가 빈번했다. 그러므로 최제우의 동학에는 퇴계 학풍의 유교 사상이 녹아 있다. 용담유사의 회확록에는 이언적과의 교류 흔적이 보인다. 다만 최제우는 최옥의 적자가 아닌 서자라 조선시대 시스템의 한계를 빨리 느꼈으리라 생각된다. 미르체아 엘리아데(Mircea, Eliade)의 저서 <샤머님즘> 언급 퇴계학의 경(敬) 사상은 신분 질서를 공고히 하는 경향이 있어 동학은 한글로 저작을 썼고 민중과 사상을 공유하였다. 당시 시대상을 ...

 일요일이라 가족 동반 관람객이 많았다. 어린이랑 부모가 같이 앉은 것을 보고 내가 애들 보는 이런 거 보아야 하나 하는 생각도 들었다. 하지만 무파사와 스카가 어떻게 갈라지는지 궁금했다. <라이온킹(1994)>30주년 기년작으로 나온 실사판이다.  살아 있는 듯한 동물들 모습에 화려한 디즈니의 기술력을 볼 수 있다. 라이온 킹의 딸 키아라가 품바 ,티몬과 함께 라피키의 옛날 이야기를 듣는 식으로 이야기는 시작한다. 무파사와 스카, 사라비의 어린 모습이 나온다. 무파사와 스카가 어떻게 사이가 멀어졌는지 궁금했는데 예상대로 되었다.  어쩌면 스카를 동정할 만한 사건이 벌어진다. 처음에 둘은 그렇게 사이가 좋았는데,,, 하지만 극 여기저기에서  무파사가 타고난 리더임이 드러난다.  비범한 존재 앞에 범인은  어떻게 처신해야 할까? 사주에서는 자신이 벤츠인지 그랜저인지 소나타인지 모닝인지 자신의 체급을 알아야 한다고 한다. 흔히들 주제 파악을 하라, 분수를 지키라는 말과 상통한다. 같이 영화를 본 부모님들은 자기 자식들이 무파사처럼 살기를 바라겠지만  스카 정도밖에 능력이 없다면 어떻게 삶의 방향을 정해줘야 할까? 라이온킹의 이전 이야기이기 때문에 라이온킹에 나온 여러 상징을 잘 살려 보여주었다. <무파사>를 보면서 라이온킹을 다시 소환하게 되며 장면장면을 이해할 수 있게 된다. 무파사는 라이온킹의 해섷판, 보완판이라고 할 수 있다. 사자 이야기인데 인간관계과 비슷한 설정, 실사화된 표정이 가족애를 살려 뭔가 찡한 느낌이 들었고 표정 하나하나가 클로즈업되어 감정이입을 이끌었다. 동물 관찰 특히 사자의 습성을 잘 찾아서 활용한 것이 곳곳에서 드러난다.  리더쉽을 이끌어 내는것은 완전 미국식이지만 인간 내면에 공통으로 있는 가족애를 이끌어 내는 것은 사람에 대한 깊은 이해가 있기 때문이라고 생각한다. 서구적인 영화인데 라피키가 동양적인 직감이나 꿈을 활용하는 것이 특이했다.

 영화를 검색하다가 올해 칸영화제 각본상을 받은 작품이라고 하여 보게 되었다. 밤 10시가 넘어 보았는데 예매전 관람객이 꽤 있어서 그래도 마니아들이 보나보다해서 보았다. 공동 제공사에 배우 소지섭이 있다. "왕년의 내가 얼마나 잘나갔는데"를 이야기할 수 있는 데미 무어가 나왔고 그의 실제 명성이 케릭터에 녹아들어 캐스팅된 듯하다. 예쁘게만 나오지 않는 표정 연기를 과감히 해 내는 그가 진정한 배우고 프로라고 생각한다. 그녀의 병적인 집착이 오히려 외롭게 느껴진다. 또 다른 배우 마거릿 퀄리는 <섹스, 거짓말 그리고 비디오테이프(1989)>의 앤디 맥도웰의 딸이다. 발레리나 출신답게 유연한 몸동작을 보여 준다. 과거의 명성에 집착하는 탐욕, 인간의 멈출 수 없는 욕망, 이런 걸 잘 표현했다. 쉴 새 없이 먹는 장면이 많은 데 이것도 그런 걸 표현하는데 일조한다. 처음에 나온 색감이나 부감을 이용한 앵글, 심혈을 기울인 사물 인서트장면, 눈이나 입술, 신체의 부분 부분이 주삿바늘이나 외과 수술 그 외 의료 도구의 빈번한 노출로 인해 표정을 일그러 뜨리게 했다. 그런데 치밀하게 과정 과정 화면 화면이 나중에 다 연결되어서 각본상을 받을만하다고 생각되었다. 방송계의 거물급 비리도 우리랑 별반 다르지 않다고 생각되었다. 다른 점은 세트가 외국이 훨씬 깨끗하다는 것. 사람이 늙어가며 주변에 있던 사람들이 떠나고 연락이 안 되고 혼자 있는 시간이 많아지고 소일거리로 보내며 지난 일을 집착하는 모습이 서글퍼졌다. 조만간 국내에서도 이런 색감이나 카메라 앵글이 많이 시도될 듯하다. 광란의 영화가 끝나고 주변에 관객들 반응이 재미있다. "(아마도 여친이 보자고 우겼던 듯) 오빠 미안해" "잘못 클릭해서 예매하지 않는 이상 보지 않을 것" "돈 내고 봤으면 욕 나올 뻔한 영화" 개인적으로 OTT로 나와 맛있는 것을 먹다가 봤다면 토했을 것 같다. ㅋ ☝롯데시네마에서 캡쳐, 붐맨이 여성이고 아직도 ...

  김훈의 소설 <하얼빈>을 읽고 동명 영화가 개봉된다고 하여 기대하였다. 하얼빈은 '그물을 말리는 곳'이라는 뜻이다. 소설처럼 안중근은 외로웠다. 조명의 그림자, 쪼그려 앉은 자세, 좁은 방, 낡은 방, 을씨년스러운 거리 초반의 전투씬은 <링컨 (2012)>처럼 처절한 전투를 보여 준다. 아비규환 살려고 몸부림치는 장면이 나온다. 제복으로 세련미를 추구하는 일본 제국군이나 열세에도 불구하고 선빵을 날린 독립군이나 전투에서 이기고 지기보다 살려고 아우성치는 것 같다. 영화 <영웅(2022)>에서 본 바와 같이 안중근이 인도주의적으로 풀어 준 일본군 포로가 안중근의 발목을 잡는다.  가상의 인물들이 나오고 어두운 조명, 비슷비슷한 외모, 비슷한 복장이 누가 누구인지 알 수 없게 만든다. 아마도 남루한 독립운동가를 의연하게 세련되게 표현하려는 의도였던 것 같은데   현빈이 안중근이 되어야지  안중근이 현빈처럼 보여서는  안 되지 않았나 싶다. 세련된 옷을 입고 말을 타고 달리는 모습은 의롭다기보다는 인디아나 존스 박사 일행을 보는 듯하다. 나중에 안 정우성의 출연 정보에 검색을 해보니 아! 그 역할이라고 떠오르는데 피폐한 마적이라기보다는 명품을 걸친 호텔의 약쟁이 같아 보였다... 독립군 회의 장면처럼 동굴에서 그림자를 넣어 반쪽 얼굴만 나왔으면 더 좋지 않았을까 싶다. 사막씬은 왜 필요한 것이고 긴박하게 시간이 없고, 준비해야 하는데 장거리 출타를 한다는 것이 이상했다. 여기가 옛날 우리 조상님 땅이라는 것을 강조하려는 것이었을까? 처음에 외롭게 한 겨울 얼음 위를 걷는 장면과는 동떨어진 느낌이었다. 안중근의 내면, 따뜻한 마음, 군인 적인 면, 투사로서 자세 등이 복합적으로 소용돌이치는 모습이 잘 드러나지 않았다고 생각한다. 일본의 대응도 절제미를 통해 사소한 것을 생략하고 큰 줄기만 살린 이토의 대사는 맘에 들었다. 박정민, 조우진, 박훈의 연기는 돋보였고 전여빈의 의기에 찬 에너지를...

 감독과 배우가 많이 바뀌었다. 백종열 감독으로 바뀌면서 그가 했던 <뷰티 인사이드>에서 나온 한효주가 큰칼로 나온 게 아닌가 싶다. 참한 배우 한효주가 막장킬러로 나오니 신선했다. <독전>에서 나온 서영락이 류준열에서 오승훈으로 바뀌어 처음 볼 대는 몰입도가 급격히 떨어졌지만, 시간이 지나면서 새로운 서영락의 모습이 차차 익숙해졌다.  브라이언 새 경호원 서하정에 눈길이 갔다. 침착하게 얌전해 보이는데 거칠게 나온다. 털털한 우반장이 꼭 공사판에 가면 있을 듯한 인물이다. <킹덤>에 나온 전석호가 잠깐 나온다. 하지만 알 수 없었다. 섭소천으로 나온 큰칼이 제일 눈길이 갔다. <킹덤>에서 나온 뒷얘기 연출이 계속되고 속고 속이며 인물도 바뀌어 복습하며 계속 보았다. 진하림이 김주혁에서 변요한으로 바뀌어 영화를 보며 누가 누구인지 헷갈렸다.  배우도 바뀌고 설정도 바뀌었지만 허세를 부리는 사람들의 헛바람을 지적하는 대사가 기억난다. 좋은 의미로 새로운 독전을 창출한 것 같다. 파트를 나누는 연출, 특이한 엔딩크레딧이 특이했다.

                     ☝상암동 영상자료원에 있는 <독전>의상, (2019.12) 독. 전. 무슨 뜻일까? 영화가 두기봉의 <마약전쟁>이 원작이고 마약전쟁을 毒戰으로 표기해 독전이 된듯하다. 아마도 고故 김주혁 배우의 유작이라는 영화 홍보뉴스에서 이 영화를 처음 접한 듯하다. 하지만 실제로 본 것은 넷플릭스에서 나온 2022년 나온 <독전 2>의 안경 쓴 여자 배우 인상이 특이하게 박힌 것이고 아마도 <무빙>을 보다가 한효주를 검색하면서 한효주가 <독전 2>에 나오고 <독전>에도 나오는구나라고 생각했던 것 같다. 안경 쓴 한효주가 주인공은 맞는데, 이전에 맡은 역이 모두 범생(?)이여서 정의의 편에서 새로운 전사쯤으로 생각했던 듯하다. 그러다 최근에 보게 되었다. 영화의 예쁜 장소들이 궁금했는데 노르웨이와 영광 천일염전이었다. 나중에 영화를 다 보고 경찰 박봉에 어떻게 노르웨이에 갔을까 생각이 들었다. 촬영장소가 노르웨이지 영화상으로는 국내일수도 있지 않았을까도 생각해 봤다. 처음에 욕부터 시작하는 장면인데 대사를 알아들을 수 없어 자막을 깔고 보았다. 긴장감 있게 전개되다가 김성령이 나오면서 헤드폰을 끼고 보았는데 극장 상영 시에는 모르겠는데 대부분의 음성이 바스트음성을 붙여놓은 듯해서 풀샷 대사도 울리지 않고 바스트음성으로 크게 들려 집중력이 떨어졌다. 그리고 낡은 경찰서 내의 울림도 살리지 못해 드라마였나 하고 보았다. 이야기 전개가 빠르고 인물 간 연기나 배역의 충실도가 대단하다. 배경음악도 몰입도를 높이는 장치로 작용해 훌륭하다. 류준열의 눈빛이나 표정이 돋보이고 <4등>, <서울의 봄>에서 좋은 연기를 보여준 박해준이 대기업 출신이라는데  쌩양아치 깡패로 나와 권력 앞에서 앞만 보며 굽신대다  하급자를 사정없이 하대하는 모습이 인상적이었다...

  김성식 감독이 영화 <기생충(2019)>에서 조감독을 해서 인지 초반에 <기생충>에 출연한 이정은 배우와 박명훈 배우가 나온다. 한국의 민속이나 무속을 다루는 것은 좋았는데 웹툰 원작을 영화화하다 보니 시간과 공간을 넘나드는 부분을 영상으로 표현하기 위해 CG를 너무 과도하게 써서 연기를 잘하는 배우들의 연기가 묻힌 감이 있다. 김지수가 선녀로 보이는 부분이 제일 좋았다. 박정민이 여기서도 선녀 무당으로 나오는데 정말 대단한 연기자라고 생각한다. <동주(2016)>, <사바하(2019)>,<다만 악에서 구하소서(2020)>, <밀수(2023)>, <전,란(2024)>에서 정말 어마어마한 연기를 보여줬는데 검색하지 않고는 그가 누구인지 알 수가 없다. 오유경 역의 이솜 배우는 <길복순(2023)>의 이미지가 강해서인지 배두나랑 닮아 보인다. <선재업고튀어 (2024)>김원해 배우가 여기서도 나오는데 무당으로서의 다급한 연기였다. 여러 무속 장치나 이야기가 자료 준비를 많이 했다는 생각이 들고 공포감이 도는 마을이나 신병을 앓는 여동생까지는 몰입감이 생겼는데 과도한 CG가 나오며 이게 뭔가 싶었다. 할리우드도 마찬가지인데 세트촬영이 야외이어도 뭔가 티가 많이 나는 것은 어떻게 극복할 것인지도 고민거리라 생각한다.

  네이버 플러스 홍보와 넷플릭스 결합 뉴스가 계속 나와 뭔가 하며 보다가 1년결재하게 되고 첫 번째 본 영화가 되다. 박찬욱 감독 작품처럼 홍보해 보았는데 제작에 참여했다. 실제로는 <공동경비구역 JSA>의 미술감독 출신인 김상만 감독이 연출을 맡았다. 보는 동안 <구르믈 벗어난 달처럼 (2010)>이 떠올랐다. 시작이 정여립 사건부터 시작해서 더욱 그렇다. 하지만 훨씬 세련되고 잔인하다. 허술한 애정 문제도 없고 선조가 약간 뽕쟁이 느낌으로 사리 판단을 못하는 듯한 모습도 신선했다. 경복궁의 파괴된 모습을 CG로 잘 보여 줘 침략으로 피폐한 조선의 모습을 상기하게 하여 좋았다. 임진왜란이 민중에게 얼마나 가혹했던지 잔인한 장면을 보여줘 더욱 다가왔고 풀샷으로 간단한 이동을 보인 연출도 신선했다. 총역관이 조선 파파고라는데 정말 웃겼다. 액션씬과 검술에서 애쓴 흔적이 보였다. 정말 잘 만들었다. 무관의 절도나 기동력, 육중함이 잘 나타났다. 연출이지만 검술을 어깨너머로 배운 천영이 정식으로 배운 이 종려를 과외하는 장면에서 능력은 타고나는 것 90% 이상이고 노력으로 넘을 수 없다는 생각이 들었다.

 농장으로 돌아간 저항군이 대제국의  반격에 대비해 반어를 준비하는데 죽었던 제독이 살아나 황제를 만나고 부활하는 장면은 환상적이고 압권인데 미래 SF 시대 재래식 방어 준비를 하는 이유 내지 이런 것이 통용되는 이유를 모르겠다. 뭔가 배우들은 비장한 무엇인데 보는 사람은 헛바퀴 도는 느낌이다. 감정이 이입이 잘 안된다. 배두나는 비장한 무엇인데 최고 검객보다는 따뜻한 마음씨의 부드러운 말랑말랑한 인물 같다. 다른 배우처럼 전사처럼 보일 근육질 몸이 없어서 의상도 두툼하게 입고 출연한 듯하다. 최정예 잔혹 제국군대가 별러서 찾아와 제대로 털리는 모습이 의아하다. 뻔한 게릴라전이나 엔진 폭발, 침몰하는 함선에서의 최후 결전은 너무 자주 나오는 장면이라 식상하다. 소피아 부텔라의 강한 인상이 그의 훌륭한 연기나 무수한 무술 액션 노력을 왠지 딱딱한 나무토막 같이 느껴지게 한다. 타이 투스 장군 역의 60세 배우 자이먼 혼수를 보며 나도 운동을 더 열심히 해서 저런 강한 팔을 만들고 싶다는 생각이 들었다. 첨단장비의 거대 제국의 함대가 농민과 극소수 게릴라 때문에 고전한다는 전개가 잘 감정이입이 안되었다. 여러 훌륭한 전투씬이나 멋진 앵글, CG 등이 바탕에 깔린 의문으로 힘을 잃었다. 

 잭 스나이더의 이름값에 SF이고 배두나가 나오고 스타워즈 외전 격이라는 것으로 보기 시작하다. 우수광스러운 배두나의 모자가 아마도 동양풍 삿갓이나 갓을 미래적으로 표현한 듯하다. 일본검객을 퓨전 미래 SF로 만든 듯하다. 파트 2에서 어떻게 나올지 모르겠으나 검객으로서 단호함이나 차가움이 우유부단한 느낌의 대사 말투(배두나 말투?)로 빛이 바랜 듯하다. 배두나가 <마약왕>에서 보여준 냉정한 모습이 여기서는 잘 안보인다. 인터뷰에서 갓은 그쪽 의상팀에서 준비한 것으로 나온다.👉 https://imnews.imbc.com/news/2024/enter/article/6590815_36473.html ☝공연비엔날레 예술감독이신 임미선 선생님께서 강의 중에 넥플릭스의 <킹덤>흥행이후  갓에 대한 관심이 많아져 영국 패션디자이너 에드워드 크러칠리가 갓을 쓴 의상을 발표했다고 한다. 우리 영화에서 극일이 지난 해방 이후 민족의 과제인 듯이 서구인에 2차 대전의 나치가 극복의 과제라고 생각한다. 여러 복장이나 분위기가 함선의 제독이라기 보다는 영락없는 독일군 정보 장교느낌이다. 미국의 서부농장에 나타난 악질 나치대원들의 이야기 같다. 서부극+SF+나치 타도+7인의 사무라이 여러 이야기를 군더더기로 붙이고 화려한 액션과 전투 장면, 거대한 전함을 띄웠지만 영화 저변에 흐르는 나치에 대한 두려움이 영화의 여러 이야기의 확대를 방해하고 있다. 나는 그렇게 보았다. 영화 기술이나 화려한 카메라 무빙, SF 상상력, 초절정 미래 무기, 전투 장면은 이상하게 강력하지 않게 느껴진다.

 <우리들의 블루스>,<남산의 부장들>,<SNL>에서 이병헌의 연기가  폼나는 멋진 주인공뿐만이 아니라는 것을 보여주기 시작한 것으로 기억한다. 이 영화에서도 어색하면서 폭군같이 변하다가 결국 자신도 피해자나 희생양이 없다는 회고가 뭉클해진다. "내 인생이 왜 이렇게 꼬일까도 생각해 봤는데  지나고 보면 그게 다 자산이었어,,, 눈치가 엄청 빨라진거야" 한국 영화에서 재난영화가 특이하게 연출되고 한국에만 있는 아파트 신봉에 거기에 걸려있는 인간 군상을 잘 표현했다. 박서준, 박보영, 김선영, 이서환의 연기가 춤을 춘다. 박서준이 < 더 마블스>에서 춤추고 노래하는 연기를 본 뒤 이번 연기는 아파트를 부르는 이병헌 뒤의 어색한 춤사위와 소극적이지만 가정을 지키려는 모습, 박보영에 대한 자상한 마음이 뭉클하게 잘 연기했으면 마지막 순간의 목소리 톤 또한 여운을 남긴다. 박보영이 보인 눈물 한 방울 연기는 오래오래 기억될 듯하다. 위기 상황에서 여러 이해관계가 야수처럼 얽히게 되는 이야기 구조를 잘 짰으며 아파트에 특히나 집착하는 한국인의 심정도 역으로 잘 엮었다. 이병헌의 마지막 모습은 연출인지, 연기인지, 대본인지 카메라와 조명의 기막힌 종합 예술의 결정체를 보여준다.

인스타그램에 시사회 참여를 신청했는데 당첨되어 CGV 용산 아이맥스 관에 가다. 일반 상영관도 아닌 영산 아이맥스 상영관이라 혹시 유료가 아닐지 걱정했는데 본인확인과 유출금지동의서에 사인 후 표를 받다. 이 앞에서 여러 사람이 모여있고 사람들이 사진을 찍었는데 여러 유명인이 시사회에 참여한 듯하다.👉 https://www.starnewskorea.com/stview.php?no=2024110521573445997   자리가 랜덤이라 맨 끝에 받았는데 몇 번 용산 아이맥스 관에서 본 봐에 의하면 화각(?)의 묘미로 맨 앞에서 봐도 영상을 보면 거리감을 잘 못 느끼는 경험으로 상영 시작하면 잘 보일 것이라고 동료를 달랬다. 영화가 시작되고 전투씬이 시작되며 역시 리들리 스콧이라고 생각했으나 시간이 지나며 전편을 연결하려는 무리한 의도, 주인공인 폴 메스칼의 비주얼적이 부재, 덴젤 워싱턴의 노련한 연기가 섞여서 동료는 화장실 간다고 가버리다. 그만큼 중간으로 가면서 좀 지루했다. 그래도 콜로세움과 로마시가지를 복원한 것이 볼거리를 제공했다. 아마도 김정은이 자신에게 비협조적인 정치인을 참수한 에피소드를 활용한 듯한 연출이 잔혹하게 보여 19금으로 처리된 듯하다. 감독판이 나오면 모르겠으나 대미를 장식하는 결말이 힘었이 무너져 24년 만에 드러난 속편에 대한 기대감은 무너졌다. 당시의 로마 시대상을 잘 표현한 것에 안주해야 했다.